1936年柏林奥林匹克夏季运动会，跳远比赛的第一名是美国运动员杰西·欧文斯，第二名德国运动员卢兹·朗，第三名日本运动员田岛直人。颁奖升旗仪式上，欧文斯敬美式军礼，卢兹·朗敬纳粹礼。欧文斯在田径赛中获得四项冠军，100米和200米短跑、跳远和4X100米接力。他是第一位在一届奥运会上获得四块金牌的运动员。

20世纪初，新加坡土著居民的传统村庄。人们使用相同的水源来清洁自己、洗衣服、洗蔬菜和饲养家禽。

1935年，意大利军队在埃塞俄比亚的马卡勒升起意大利国旗。皇帝海尔·塞拉西(Haile Selassie)向国际联盟(League of Nations)求助的请求没有得到回应，意大利在很大程度上被允许在东非为所欲为。

意大利
在1930年代初，墨索里尼的法西斯党在意大利建立了专制政权。他采取了极端民族主义和军事扩张主义的政策，旨在恢复意大利作为一个伟大国家的地位。

1935年，意大利入侵了埃塞俄比亚（当时被称为阿比西尼亚），并在短时间内占领了整个国家。这场侵略战争是为了复兴罗马帝国的辉煌，并满足意大利对殖民地和资源的渴望。

意大利政府在埃塞俄比亚战争中采取了残酷的手段，包括使用化学武器和轰炸平民目标。虽然埃塞俄比亚皇帝海尔·塞拉西一世向国际联盟寻求帮助，但其呼吁未获响应。国际联盟对意大利的侵略行为采取了不力的应对，使得意大利在东非地区基本上可以为所欲为。

这个时期的意大利政权在国内推行了极权主义政策，压制政治反对派，限制言论自由，并通过意识形态宣传来强化民族主义意识。墨索里尼将自己塑造为无所不能的领袖，追求国家的崛起和个人的威望。

1935年的意大利是一个强大的军事国家，采取侵略扩张的政策，旨在恢复意大利的过去辉煌和帝国地位。然而，这种冒险主义的行动最终导致了国际社会的谴责和孤立，也为第二次世界大战的爆发埋下了伏笔。

19世纪初伦敦街头的有轨马车（摄于1890年）

#艺术品 胡安·格里斯作品《毕加索画像》（1912，油画）

胡安·格里斯（Juan Gris，1887年3月23日—1927年5月11日），本名José Victoriano González-Pérez，是西班牙画家、雕塑家。他一生中在法国生活和工作。他的作品紧密相连出现的一种创新的艺术流派—立体主义，在立体主义之间中最有特色的。

立体主义（Cubism）
立体主义开始于1906年，由乔治·布拉克与帕布罗·毕加索所建立，立体主义的艺术家追求碎裂、解析、重组的形式，形成分离的画面──以许多组合的碎片型态为艺术家们所要展现的目标。艺术家以许多的角度来描写对象物，将其置于同一个画面之中，以此来表达对象物最为完整的形象。物体的各个角度交错叠放造成了许多的垂直与平行的线条角度，散乱的阴影使立体主义的画面没有传统西方绘画的透视法造成的三度空间错觉，且刻意反抗艺术模仿生活主流思想。背景与画面的主题交互穿插超现实，让立体主义的画面创造出一个二度空间的绘画特色。

Portrait Of Pablo Picasso（巴勃罗·毕加索肖像）
1906 年，胡安·格里斯 (Juan Gris) 前往巴黎，在那里结识了巴勃罗·毕加索 (Pablo Picasso)和乔治·布拉克 (Georges Braque)并参与了立体主义的发展。仅仅六年后，格里斯也被称为立体主义者，并被至少一位评论家称为“毕加索的弟子”。格里斯的风格借鉴了分析立体主义，具有解构和同时观察物体的观点，但以更系统的几何和晶体结构为特色。在这里，他将画中人物的头部、颈部和躯干分解成各种平面和简单的几何形状，但将它们组织在一个有规律的、对角线的组合结构中。艺术家通过将调色板限制为冷蓝色、棕色和灰色色调，进一步安排了这幅肖像的构图，这些色调并置，显得明亮，并在绘画表面产生柔和的起伏节奏。
格里斯将毕加索描绘成一位手里拿着调色板的画家。画作右下角的题词“向巴勃罗·毕加索致敬”表达了格里斯对毕加索作为巴黎艺术界领袖和立体主义创新者的敬意。

2002 年 12 月 8 日，麻省理工学院西蒙斯大厅的居民合作在大楼外墙上制作了一个笑脸。

黑客传统
麻省理工学院的Hacks（恶作剧）是旨在展示技术才能和智慧，或者纪念流行文化和历史主题的实际笑话和恶作剧。这些恶作剧通常在夜间由黑客匿名安装，多数情况下是本科生，但不仅限于他们。

黑客的行动受到非正式但广泛的先例、传统和伦理规范的约束。这些恶作剧可以发生在校园的任何地方，有时也会发生在校外；其中许多作弄都利用了麻省理工学院校园的标志性建筑，如标志性的大圆顶、小圆顶、绿色大楼塔楼或其他显著的建筑特征。

著名的黑客校友包括诺贝尔奖得主Richard P. Feynman和George F. Smoot。在2009年10月，美国总统巴拉克·奥巴马在校园演讲中提到了麻省理工学院的恶作剧传统，谈及了清洁能源问题。

1937年，上海，参与巷战的日本士兵。上海会战从1937年8月持续到11月，最终有近100万军队参战。最终，上海沦陷于日军手中，总共有超过15万人伤亡。

介绍
上海战役是中国与日本之间规模最大、最激烈的战役之一。日本军队在进攻上海期间，与中国国民党军队进行了激烈的街头战斗。双方都投入了大量的兵力和资源，战斗异常惨烈。

Cheryl Tiegs - 1970 年代时装模特

成立于2002年的SpaceX，埃隆马斯克将愿景变为现实。

#艺术品 马奈《草地上的午餐》(Le Déjeuner sur l'herbe)，1863年，收藏于巴黎奥塞美术馆。

《草地上的午餐》（法文：Le Déjeuner sur l'herbe, 英文：The Picnic）是法国写实派与印象派画家爱德华·马奈创作于1862年和1863年间的一幅布面油画。画中的树下裸女，被认为是印象主义的第一个宣示。

印象派画作的先驱
1863年，马奈以他的《草地上的午餐》震惊了法国公众。
该作品不是杜米埃式的社会或政治意义上写实绘画，它是主张艺术家个人自由的声明。以裸体女子随便地与两个完全着装男士共进午餐显示冲突。裸体女子是马奈的模特维多利安·莫涵，两名穿着讲究的时髦绅士是马奈的弟弟尤金（或有一说是尤金和他们另外一位兄弟古斯塔夫(Gustav)的综合形象）和他的妹夫费迪南德·里郝夫。莫涵正视前面，两名男士相互交谈，似乎无视该裸体女子的存在。摆在他们面前的是该女子的衣服，一篮水果，及一条圆面包形成的静物。背景中还有一女子在小溪边。

《草地上的午餐》用色细心，试图表现出鲜丽的感觉，可从前景衣物色彩的变化、裸女肤色与男士衣装色彩的相互衬托中看出。此外，《草地上的午餐》呈现的明暗交错显然已注意到光的变化，使它被视为印象派画作的先驱。该画背景没有深度，几乎没有阴影，给观众的印象是现场不是发生在户外，而是在一间画室内。绘画风格与当时盛行的学院派传统决然不同。马奈没有试图隐藏笔触：的确，这幅画的部分场景似未完成。裸体女子与卡巴内尔或安格尔作品中肌肤光滑无瑕的女性相去甚远。

这幅作品介乎于印象主义与写实主义之间。由于两位男士穿上十九世纪的时装，即西装，所以这画包含写实元素。这画的背景模糊不清，细节被简化，因此这画属于印象主义的。（来源）